‘Um conto de fadas de Telangana a Goa’: Rohit e Camp Sasi em seu último filme

“Nunca editei tanto um filme como este, e nunca refizemos cenas para afinar um filme como fizemos desta vez”, diz o diretor Rohit Penumatsa sobre o filme amigo telugu. Viagem Gopi Galla Goa (GGGT), que será lançado em 14 de novembro. Ele co-escreveu e co-dirigiu com Camp Sasi. Para os seguidores do cinema independente telugu, Rohit e Sasi são nomes familiares por meio de seus curtas, séries e lançamentos digitais.

GGGT segue o lançamento nos cinemas de seus filmes de 2024 Motor duplo e Sheesh Mahal. Embora mantenha sua abordagem independente de contar histórias, ele se beneficia de um orçamento um pouco maior, produzido em conjunto pela Rasta Movies, Auraulis Arts, Avval Quantity Productions e Avanti Cinema de Rohit e Sasi.

Descrito como um filme de viagem visto através dos olhos de jovens de um vilarejo em Gadwal, Telangana, o elenco inclui Ajith Mohan, Raju Shivaratri, Pawan Ramesh e Monika Busam, com Sasi e o produtor Sai Kumar desempenhando papéis importantes.

Goa no cinema indiano frequentemente evoca Farhan Akhtar Dil Chahta Hai ou Tharun Bhascker Ee Nagaraniki Emaindi. Sasi também relembra representações anteriores – do livro de Kamal HaasanVettri Vizha e ChiranjeeviTrinettrudu para Venkat Prabhu Goa e do cineasta independente Sandeep Mohan Amor sem rugas – enquanto Rohit se lembra da Goa nua e crua de Shyam Benegal Trikal e porções de Anurag Kashyap Veludo de Bombaim.

GGGTdizem, é um conto de fadas enraizado com uma tendência subjacente à sexualidade: “Alguns homens pensam em Goa apenas em termos de álcool e mulheres de pele clara; as nossas personagens não são diferentes”.

Ciente das sensibilidades em torno da representação da fixação pela pele clara, Sasi diz que questionou se o filme apresentava um ponto de vista ou se aproximava do racismo. O filme começou há três anos, foi adiado por questões de financiamento, e um teaser lançado no ano passado trazia atrevidamente a frase: “este teaser é racista”. As respostas on-line garantiram-lhes que tinham atingido o tom pretendido. “É essencialmente uma história de amigos, como Motor duplo. Nossos filmes inevitavelmente se tornam dramas da vida”, dizem eles, acrescentando que evitaram palavrões.

Sasi e Rohit com elenco e equipe técnica no native | Crédito da foto: Arranjo Especial

O produtor Sai Kumar, que se mudou para Goa durante a pandemia, tornou-se o maior defensor do filme. Seu apoio garantiu um lançamento nos cinemas. As filmagens planejadas de 15 dias se estenderam para 21, depois de filmar primeiro em Gadwal e depois em Goa. Eles já haviam atirado Motor duplo em 12 dias. “Nós calculamos mal”, ri Rohit. O plano period filmar Motor duplo dentro de sete dias. Seu estilo de trabalho indie, equipes pequenas, som sincronizado e cronogramas rápidos ajudaram a manter a produção funcionando.

Sai observa que a representação de Goa no filme se afasta dos clichês turísticos. Quando os fundos acabaram, ele conseguiu um emprego para apoiar o filme. “Usamos câmeras vermelhas e lentes anamórficas. Não queríamos que parecesse um filme independente de baixo orçamento.”

Apesar de ter seguidores cinéfilos leais, Rohit e Sasi são sinceros sobre os desafios. “Motor duplo e Sheesh Mahal foram um fracasso nos cinemas”, diz Sasi. Em dias difíceis, eles se perguntam por que continuam. “Agora estou fazendo um filme em um iPhone”, diz Rohit. “Eu me perguntei por que, até ver algumas das filmagens; isso me deu o empurrão que eu precisava.”

Sasi acrescenta: “Quando vejo as pessoas realizando suas rotinas diárias, percebo como somos afortunados por fazer o que amamos. Muitos diretores nunca conseguem fazer o filme que imaginam. Tivemos sorte.”

Para eles, o desejo de contar histórias continua a ser a força motriz. Rohit resume isso com uma frase de Stanley Kubrick: “Qualquer pessoa que já teve o privilégio de dirigir um filme sabe disso, embora possa ser como tentar escrever Guerra e Paz em um carrinho de bate-bate, quando finalmente dá um clique, há poucas alegrias que se igualam a isso.”