Mais de 100 obras de expressionismo austríaco estão sendo presenteadas ao Museu de Arte do Condado de Los Angeles pela família de Otto Kallir, um renomado negociante de arte que imigrou para a América em 1938, depois que o alemão Reich anexou a Áustria. A arte será transferida para o LACMA nos próximos anos e inclui as primeiras pinturas do museu de Gustav Klimt, Egon Schiele e Richard Gerstl.
O presente também inclui pinturas, desenhos, estampas e pôsteres de Alfred Kubin, Oskar Kokoschka e Marie-Louise von Motesiczky, bem como os artistas alemães Lovis Corinth e Käthe Kollwitz. A notícia ocorre dois meses depois que a LACMA recebeu suas primeiras pinturas de Vincent Van Gogh e Édouard Manet pela Pearlman Basis, que está dividindo sua célebre coleção de arte impressionista, pós-impressionista e modernista entre três museus.
Em 1939, Kallir fundou a Galerie St. Etienne em Nova York, que se tornou elementary para estabelecer o expressionismo austríaco na América. A neta de Kallir, Jane Kallir, assumiu a galeria com o parceiro de negócios de Kallir, Hildegard Bachert, após a morte de Kallir em 1978, e o administrou por 40 anos antes de lançar o Kallir Analysis Institute.
Expressionistas austríacos, incluindo mestres como Klimt e Schiele, “não tinham reputação fora da Áustria”, disse Jane Kallir ao The Instances, acrescentando que Kallir os construiu “colaborando com museus e doando para museus”.
Quando Kallir morreu e Jane Kallir pesquisou o trabalho que deixou para trás, ela começou a pensar que, se as finanças permitirem, gostaria de completar um dia a missão de seu avô.
“Auto -retrato com fundo marrom”, de Egon Schiele, 1912.
(Kallir Analysis Institute, Nova York)
Nos últimos anos, ela percebeu alegremente que seria capaz de fazer exatamente isso. A questão de onde doar a arte veio a seguir, e Jane Kallir disse que não havia muitos lugares que entraram em jogo quando ela estava procurando instituições com um compromisso de longa knowledge com o modernismo germânico. Por esse motivo, emblem ficou claro que o LACMA foi a resposta, juntamente com o Instituto de Pesquisa Getty, que também receberá uma seleção de raros livros, portfólios e impressões viennensas que Kallir publicou.
Uma parcela significativa do presente de Kallir é composta de obras no papel, que serão alojadas no Centro Robert Rifkind de Estudos Expressionistas Alemãos de Robert Gore de Lacma, sob os cuidados do curador Timothy O. Benson. Benson está curadoria de um present com 24 obras do presente, intitulado “Expressionismo austríaco e Otto Kallir”, que abrirá 23 de novembro e acontecerá até 31 de maio de 2026.
“O expressionismo alemão sempre foi um outlier em termos de exposição de museus americanos e prioridades de coleta”, disse Jane Kallir. “E, honestamente, quando penso sobre isso, não há instituição nos Estados Unidos que seja igual ao lacma em termos de bolsa de estudos inovadora que isso é feito neste campo”.
Basta dessa bolsa de estudos foi feita por Stephanie Barron, curadora sênior e chefe de arte moderna da Lacma, que passou décadas construindo seu conhecimento no campo contribuindo para periódicos e livros de artes, além de exposições de fixo: a escultura da Alemã (1982), “Degenerate Artwork: The Destiny of the Avant-Gardey In Nain” (1982), Degenerate Artwork: The Destiny of the Avant-Gardey In Nain Artistas europeus de Hitler ”(1997) e“ Nova objetividade: arte alemã moderna na República de Weimar, 1919–1933 ”(2015), entre outros.
Barron observou que Los Angeles tem uma longa história de atrair emigrantes vienenses, incluindo Rudolph Schindler e Richard Neutra. No remaining da década de 1930 e 40, uma nova onda de artistas, atores, escritores e pensadores que estavam fugindo dos nazistas ajudaram a semear uma próspera comunidade austríaca no sul da Califórnia.
A força de Lacma até agora, no entanto, period o expressionismo alemão, disse Barron, acrescentando que a coleção de expressionismo austríaco do museu period fraca.
“Tem sido uma lacuna, e tem sido algo que eu realmente nunca pensei em ter uma oração de consertar”, disse Barron. “Então, apenas para poder ter pinturas de Klimt e Schiele para a coleção, para aprimorar nossas participações expressionistas, é algo que tem sido um sonho meu de longa knowledge. Estou profundamente grato por isso.”
O trabalho será criado e enviado em ondas. O primeiro grupo contém um retrato requintado de 1897 Klimt, intitulado “Mulher com colarinho de pele”, que Barron descreveu como “pequeno, mas poderoso”.
Também notar: duas paisagens de Schiele que Jane Kallir chamou de “blockbusters”.
“Sawmill”, de Egon Schiele, 1913.
(Kallir Analysis Institute, Nova York)
“Ambos são trabalhos seminais de um período importante na vida do artista”, disse Jane Kallir. “Eles são grandes, fabulosos. As pinturas serão complementadas por pelo menos nove ou 10 obras no papel. E Schiele é um artista que também period conhecido por suas aquarelas e desenhos”.
“De uma só vez, Los Angeles se torna um centro de estudos de Schiele”, disse Jane Kallir.
Elevar e estudar Schiele é algo que ocupou Jane Kallir e seu avô ao longo de suas carreiras profissionais, disse ela.
Quando Kallir fugiu dos nazistas em 1938, imediatamente após a anexação da Áustria, ele não teve nenhum problema em fazer pinturas de Schiele, aquarelas e desenhos da Áustria “porque os nazistas consideravam Schiele degenerar”, disse Jane Kallir. O artista também não tinha valor internacional. Isso se tornou um problema quando Kallir chegou a Nova York porque não podia vender nada.
Kallir realizou o primeiro present de uma pessoa de Schiele nos EUA em 1941. “Os desenhos custavam US $ 20 cada. A aquarelas custava US $ 60 cada. E ele não vendeu um único. Ele vendeu uma pintura-uma pintura muito pequena-por US $ 250, e o cara que o comprou pagou US $ 250 em US $ 13 de 13 instalações mensais em um período de um período de dois anos.
É realmente incrível, disse Jane Kallir, comparar esse momento à reputação de Schiele hoje. Felizmente para Angelenos, parte desse trabalho estará em breve.
