No filme “Working Lady”, de 1988, uma assistente fica secretamente no apartamento de seu chefe ausente, admira sua opulência ao lado de sua melhor amiga e experimenta um vestido que custa US$ 6 mil.
A nova versão musical do amado filme recria esta cena icônica com nove mulheres no palco. Eles entram na residência glamorosa com cabelos volumosos com permanente, blazers com acolchoamento nos ombros e tênis esportivos brancos – este último para o deslocamento dos bairros mais distantes para Manhattan – e se revezam para admirar os ternos Chanel de tweed, os roupões de seda Versace e os lenços Hermes classic. Eles então trocam rapidamente por fabulosos vestidos metálicos e, com a ajuda de painéis de LED e luzes, o quarto se transforma em uma passarela de moda de secretárias cintilantes, cantando e dançando em folia feminina. E esse vestido espetacular? Agora custa US$ 7.000.
O momento resume a abordagem desta adaptação, que estreia mundialmente na terça-feira no La Jolla Playhouse: pegue as partes mais memoráveis do filme e aumente o quantity do palco. O resultado: uma celebração descarada das mulheres, do teatro e de todas as coisas dos anos 1980, liderada pelo músico por excelência que personifica tudo isso: Cindy Lauper.
Cyndi Lauper em Nova York em setembro.
(Larsen e Talbert / For The Instances)
“Quero que o público se divirta – rindo, chorando, levantando-se e sentindo que também pode fazer tudo isso”, disse Lauper sobre o present, que já se estendeu até 7 de dezembro. “Não que você pudesse entrar no armário da sua chefe e usar as roupas dela, não! Mas aquela sensação emocionante de viver na cidade nos anos 80, ser criativo e não recuar.”
Uma história corporativa da Cinderela, a comédia da twentieth Century Fox estrelou Melanie Griffith como Tess, uma secretária tenaz de uma corretora de Wall Avenue que descobre que sua chefe, Katharine, recebeu o crédito por sua proposta de negócio. Quando um acidente de esqui mantém Katharine fora do escritório, Tess se apresenta como sua superiora para se juntar a Jack – um corretor de investimentos interpretado por Harrison Ford – e apresentar sua ideia aos altos escalões.
Dirigido por Mike Nichols, “Working Lady” foi indicado a seis Oscars, com destaque para as atuações de Griffith, Sigourney Weaver como a deliciosamente merciless Katharine e Joan Cusack como a melhor amiga de Tess, Cyn. “O reconhecimento tácito das barreiras que impedem os Cyns e os Tesses e a falta de condescendência para com eles na direção e em [the] O roteiro faz de ‘Working Lady’ um dos filmes mais calorosos que Nichols já tocou”, elogiou a crítica de cinema do The Instances, Sheila Benson, em sua crítica.
Já que a trama de “Working Lady” está ligada aos anos 80 – “Se você tentasse se passar por executiva hoje, as pessoas iriam pesquisar você no Google e tudo estaria acabado!” brincou o diretor Christopher Ashley – o musical abraça totalmente a estética da época em seus figurinos, coreografia e, claro, sua trilha sonora. “Sonicamente, havia muita individualidade na época, com tantos sons e gêneros novos”, lembra Lauper, uma nova-iorquina nascida e criada que trabalhou brevemente como assistente de escritório antes de sua carreira decolar. (O agente de Lauper até a encorajou a fazer um teste para interpretar Tess no filme.)
Com o lançamento da MTV, “os anos 80 foram a primeira vez que estivemos assistindo música”, ela continuou. “Tipo, a primeira vez que vimos Annie Lennox em uma sala de reuniões com aquele terno e o punho na mesaolhando diretamente para nós e dizendo: ‘Bons sonhos são feitos disso’, ah meu Deus, isso te impediu. Não period apenas sua imagem andrógina ou a cor de seu cabelo, o que period incrível, mas também o fato de que, talvez pela primeira vez, estávamos tendo uma noção actual de quem ela period, porque os videoclipes eram onde os artistas estavam no controle criativo. De qualquer forma, havia muita coisa acontecendo naquela época e queríamos tudo isso no present.”
Lauper – cuja estreia teatral, o sucesso da Broadway de 2013, “Kinky Boots”, ganhou seis prêmios Tony, inclusive por sua trilha sonora unique – escreve composições para “Working Lady” há uma década. Para criar músicas para a banda de cinco integrantes que representa plenamente a variedade da música da época – eletrônica, hip-hop, hair metallic e muito mais – Lauper trouxe seu co-escritor de “Time After Time”, Rob Hyman do Hooters, Cheryl James do grupo de rap Salt-N-Pepa e Sammy James Jr., que co-escreveu a música-título do filme “College of Rock”. (A canção unique vencedora do Oscar de Carly Simon, “Let the River Run”, não está na partitura.)
Harrison Ford, Melanie Griffith, no centro, e Sigourney Weaver, à direita, na comédia dramática de Mike Nichols de 1988, “Working Lady”.
(twentieth Century Fox)
“Working Lady” é a mais recente comédia de sucesso a tentar saltar do filme dos anos 80 para o teatro musical, depois de “9 to five”, “Large”, “Beetlejuice”, “Footloose”, “Tootsie” e “Again to the Future”. Nem todos esses títulos tiveram sucesso, crítica ou comercialmente.
“Acho que alguns musicais são pegos tentando recapturar exatamente o raio em uma garrafa do filme”, disse Ashley. “Tivemos a feliz circunstância de Kevin Wade, o roteirista do filme, passar isso para nós e dizer: ‘Pegue o que é útil e refaça o que você precisa’”.
Joanna “JoJo” Levesque, à esquerda, e Leslie Rodriguez Kritzer estrelam a adaptação musical do filme “Working Lady” de 1988, perto do La Jolla Playhouse.
(Ariana Drehsler/For The Instances)
A produção é estrelada por Joanna “JoJo” Levesque como Tess, que é “um pouco mais áspera” no palco, disse Levesque. “Nós nos apoiamos em sua origem de classe trabalhadora porque estamos realmente contando uma história sobre classe, os que têm e os que não têm. E nesta época em que vivemos, é importante falar sobre isso.” (Sim, Tess ainda diz sua frase lendária: “Tenho cabeça para os negócios e corpo para o pecado.”)
Da mesma forma, a co-estrela de Levesque, Leslie Rodriguez Kritzer, brincou dizendo que sua Katharine tem momentos de energia hilariante e frenética – uma assinatura do personagem de Kritzer. No entanto, ela permanece tão escultural e impiedosa quanto Weaver na tela. “Esta é minha terceira adaptação musical para cinema”, disse Kritzer, que originou papéis nos musicais “Legalmente Loira” e “Beetlejuice”. Cada vez, “trata-se de descobrir como fazer diferente, mas ainda assim dar ao público o que ele deseja”.
Embora Tess e Katharine sejam rivais no present, o experiente ator de teatro Kritzer se tornou uma espécie de mentor de Levesque, a estrela pop que entrou na cena teatral com uma passagem por 2023 no “Moulin Rouge!” e está originando um papel pela primeira vez. Nos ensaios, eles se ajudam a incorporar as principais influências vocais: Lennox, Pat Benatar, Roxette, Joan Jett, Patti Smith, Blondie e a própria Lauper. No palco, as secretárias ecoam coletivamente a mesma atitude de mulheres ajudando mulheres, que pode inspirar qualquer jovem que esteja assistindo.
“Há muita beleza nas letras de Cyndi sobre sonhar grande e usar a esperança como combustível”, disse a escritora do livro Theresa Rebeck. “Nos anos 80, as empresas continuaram a ser compradas e divididas, mas a nossa história celebra essa luta por oportunidades e a união para construir algo novo. Period importante naquela altura e é importante agora.”
Então, tudo isso atrairá as meninas trabalhadoras de hoje? “Pela minha experiência, muitas crianças gostam da música dos anos 80”, disse Lauper. “Sempre fico surpreso ao ver quantas crianças estão no meu público.”
