Cinema 2047: Telangana se posiciona como uma potência criativa global

Na Cúpula Global Telangana Rising 2025, o governo apresentou uma visão ambiciosa para transformar o Estado em um centro criativo global até 2047, reunindo cineastas, produtores, atores e investidores líderes para um painel de discussão intitulado ‘Cinema 2047: Transformando Telangana em um Centro Criativo Global’. A sessão explorou como a indústria e o governo poderiam colaborar para construir um ecossistema que estimule a narrativa, apoie talentos e leve o cinema indiano para o mundo.

Antes do painel de discussão, o Ministro de Estradas e Edifícios de Telangana, Rodovias Nacionais, Aviação Civil e Cinematografia, Komatireddy Venkat Reddy, fez uma palestra que traçou a evolução histórica da indústria cinematográfica de Hyderabad, ao mesmo tempo que expôs as ambições criativas de longo prazo do Estado. O Ministro traçou a linhagem de desenvolvimento do estúdio, começando com Sarathi Studios em 1956, seguido por Ramakrishna e Annapurna Studios em 1976, depois Padmalaya Studios em 1984 e Ramanaidu Studios em 1989.

Após o discurso do Ministro, o painel de discussão moderado pelo ator Arjun Kapoor abriu com uma reflexão do Produtor Daggubati Suresh Babu sobre a jornada da indústria nos últimos 25 a 30 anos. Ele lembrou como um pequeno incentivo fiscal e apoio governamental levaram a indústria cinematográfica telugu a mudar de Chennai para Hyderabad, onde uma forte infra-estrutura se desenvolveu rapidamente. O diretor Rakeysh Omprakash Mehra argumentou que a excelência criativa deve preceder a infraestrutura. Ele apelou a uma escola dedicada à escrita e disse que a Índia deve cultivar jovens contadores de histórias movidos pelo orgulho, pela diversidade e pela curiosidade.

O ator Malayalam Asif Ali disse que Hyderabad serve como uma espinha dorsal tecnológica para a indústria Malayalam, fornecendo equipamentos avançados e suporte criativo. A indústria Telugu, disse ele, sente-se “20 anos à frente” e expressou entusiasmo por uma colaboração mais profunda. O produtor Allu Arvind destacou que as histórias globais começam localmente. Citando Cantara e Pushpaele disse que a sinceridade e o enraizamento são mais importantes do que aspirar a imitar franquias internacionais.

O produtor Shyam Prasad Reddy descreveu o cinema como uma das formas de influência mais poderosas, capaz de moldar a cultura além-fronteiras. Usando o exemplo de Tampopoum filme japonês que despertou o interesse global pelo ramen, ele ilustrou a capacidade do cinema de gerar oportunidades econômicas.

O ator e diretor Ritesh Deshmukh disse que a Índia deve construir cidades cinematográficas integradas e institutos formais de treinamento para fortalecer a produção, a direção e o talento técnico. O cinema regional só prospera, disse ele, quando está profundamente enraizado na cultura, após o que a sua universalidade transparece.

A discussão também se voltou para as mulheres no cinema. A diretora e produtora Zoya Akhtar disse que Mumbai teve sucesso porque grandes produtoras e estrelas masculinas confiaram nas mulheres diretoras, criando cenários seguros, respeitosos e inclusivos. A atriz Genelia Deshmukh disse que Hyderabad sempre a fez se sentir segura e valorizada. No início de sua carreira, ela era frequentemente a única mulher no set, mas a presença de produtoras fortes a inspirou a acreditar que poderia fazer mais.

O cineasta bengali Aniruddha Roy Chowdhury disse que com o apoio do Estado, incentivos e tecnologia moderna, histórias inter-regionais poderiam florescer, incluindo narrativas enraizadas em Bengala Ocidental e Hyderabad.