Uma deliciosa colcha de cor magenta mostra o rosto de uma mulher levantando o braço em desafio. Exibido com destaque contra um fundo marrom escuro, este pedaço de tecido irradia um calor intenso através de pontos rápidos e cuidadosamente dispostos. Quem é ela e qual é a sua história?
Nesta obra de arte intitulada Blanket of Solidarity (colcha em cetim, 2020) de Rah Naqvi, a artista multidisciplinar documenta a luta de várias centenas de mulheres muçulmanas que participaram de um protesto pacífico em Shaheen Bagh, Delhi, condenando a CAA (Lei de Emenda à Cidadania) e o NRC (Registro Nacional de Cidadãos). Enfrentando o frio implacável, as mulheres usaram colchas e cobertores para se aquecerem e continuarem resistindo. Nesta peça, vemos o corpo de uma mulher assertiva e de identidade religiosa marginalizada, interagindo com a colcha, íntima e essencial para proteger a própria carne, ao mesmo tempo que protege do frio, mostrando-nos como os corpos se manifestam enquanto protestam.
Várias dessas obras que oferecem uma infinidade de perspectivas sobre o corpo em oposição, amor, dor e desejo, agora fazem parte de Udal, Lendo o Corpo da Coleção Avtar na Alliance Française de Madras até 13 de janeiro. De acordo com um comunicado, as obras de arte do Sul da Ásia, cobrindo a gama da imaginação pré-moderna, desde miniaturas seculares de Rajput, tantra ritual contemporâneo e arte popular, até pinturas da Companhia do século XIX.
Arte de Rah Naqvi | Crédito da foto: Arranjo Especial
“Há uma primazia no corpo humano. Através dele reside uma centralidade para todas as nossas experiências. Nele estão a vida, a identidade, a memória e a aparência. Mas também a mortalidade que devemos enfrentar em todos os momentos”, diz Shruti Parthasarathy, curador. “Há uma narrativa criada com as diferentes compreensões do corpo à medida que você avança pela exposição. E eu queria trazer uma complexidade a esta exibição do corpo na arte, particularmente sobre o corpo ser político”, acrescenta ela, destacando os artistas em exposição, incluindo o proeminente artista e filósofo indiano KG Subramanyan, cujo trabalho brinca com o corpo e a fantasia; e Somnath Hore, cujo trabalho profundamente abstrato nos fala sobre o funcionamento interno: do sangue, dos ossos e dos músculos. Mostra o corpo como frágil, até mortal. Sem esquecer Dancing Dervish & Trussed Bull, de Atul Dodiya, em branco resplandecente, uma comovente homenagem pintada no estilo de Tyeb Mehta quando o primeiro soube do falecimento de Mehta em 2009.
Arte de KG Subramanyan | Crédito da foto: Arranjo Especial
Também está em exibição a artista Arpita Singh, cuja bela pintura mostra o corpo de uma mulher envelhecida, sem nenhuma das exigências opressivas da sociedade para permanecer jovem e em forma; é colocado ao lado do trabalho de FN Souza mostrando o nu feminino sob uma luz elegante e sensual.
Todas as peças em exposição são da coleção do colecionador de arte e empresário Jaiveer Johal, que iniciou a Fundação Avtar em 2024 com o objetivo de trazer a bela arte contemporânea indiana para Chennai e levar a arte contemporânea daqui para outras partes do país. Falando sobre esta exposição, o colecionador diz que se sente confortável com uma peça bastante simples da forma do corpo feminino da artista contemporânea indiana Jamini Roy. O espectador então passa a testemunhar corpos sem forma através de obras como o Lustre de Prabhakar Kamble feito de cordas, metal, sinos de latão, búzios, couro, potes de terracota, celebrando as comunidades da classe trabalhadora, particularmente os dalits, cujo trabalho foi fundamental para o desenvolvimento da Índia.
Sem título por Arpita Singh | Crédito da foto: Arranjo Especial
Um aspecto interessante da exposição são também as diversas manifestações do nu masculino. Tomemos, por exemplo, o trabalho de cinco painéis de Pallavi Singh intitulado The Bather, onde o olhar de uma mulher cai sobre um homem cujo cabelo longo e esvoaçante está em uma banheira. Muito parecido com o sringara erótico frequentemente empregado para mulheres que se vestem, esta e outra pintura de Lakshya Bhargava mostram uma imagem rara de um homem raspando a perna. Pintada sobre compensado, a textura se presta a uma ludicidade, fazendo parecer que há mesmo cabelos na tela.
“A exposição tem como objetivo olhar para os corpos sob muitas perspectivas diferentes, incluindo aquela onde eles são feridos, íntimos, políticos e em torno de outras criaturas. O objetivo é mostrar a centralidade do corpo para a experiência humana. Afinal, o corpo é o lar que carregamos”, diz Shruti.
Vocêdal Reading the Body from the Avtar Collection está na Alliance Française of Madras, Nungambakkam, até 13 de janeiro. Avtar está fazendo caminhadas com curadoria durante todo o mês. Para obter detalhes, verifique @avtarfoundation no Instagram
Publicado – 10 de dezembro de 2025, 15h IST
