A cada geração, e fração dela, nasce uma sitcom, na qual os jovens do momento expõem o seu caso, zombeteiramente. A FX recentemente nos deu um State of New York Youth em “Adultos”, e aqui estamos agora, mais perto de casa, com “I Love LA”, estreando no domingo na HBO, a rede de “Women” (seu guia para adolescentes de 20 anos), ainda o slot de maior prestígio na televisão linear.
Como nativo desta bela cidade, que nunca chamará o centro de “DTLA” – muito menos #DTLA – sinto falta dos dias em que o resto do país não queria nada conosco. (Conversa actual da minha vida: Pessoa: “De onde você é?” Eu: “Los Angeles.” Pessoa: “Sinto muito”). Posso ficar um pouco irritado quando se trata da gentrihipsterficação da cidade com a sucessão de hordas de Angelenos recém-formados. (O nome do lugar em “I Love LA” inclui Canyon Espresso, Braveness Bagels, Jumbo’s Clown Room, Crossroads Faculty e Erewhon.) Estou apenas colocando minhas cartas na mesa aqui, enquanto abordo personagens cujas preocupações geracionais são distintas das minhas, mesmo que pertençam a uma venerável tradição da tela, a de Making It in Hollywood, que remonta à period do cinema mudo. (A heroína daquelas fotos, sem o estrelato, invariavelmente retornaria para o garoto da cidade pequena que a amava. Nada mais!)
Criado e estrelado por Rachel Sennott (“Bottoms”), “I Love LA” leva o título de uma canção de Randy Newman escrita bem antes de Sennott ou de qualquer um de seus colegas de elenco nascerem. (Para nos dizer onde estamos, tanto no que diz respeito à HBO como à localização, a série começa com uma cena de sexo num terramoto.) Como em muitos programas deste tipo, há um círculo de amigos facilmente distinguíveis no seu centro. Sennott interpreta Maia, completando 27 anos e há dois anos na cidade, trabalhando como assistente da gerente de talentos/marcas Alyssa (o maravilhoso Leighton Meester, de “Gossip Lady”, aquela crônica de costumes juvenis de 2007) e sedenta de promoção. De volta à sua vida, Tallulah (Odessa A’zion, filha de Pamela Adlon, cuja garganta ela herdou), uma It Lady de Nova York – alguma outra cidade tem It Women em 2025? – cujo It-ness recentemente faliu, assim como a própria Tallulah, agora falida e sem raízes. Ela é uma daquelas personalidades exaustivas e turbulentas que se pode considerar estar drogado, exceto que há pessoas que realmente correm nessa velocidade, sem velocidade – Holly Go-Closely.
Também estrelando a série estão Jordan Firstman, à esquerda, True Whitaker e Odessa A’zion.
(Kenny Laubbacher/HBO)
Charlie (Jordan Firstman) é um estilista cuja carreira depende de bajulação e extravagância performática. (“Qual é o sentido de ser gentil”, ele se pergunta, “se ninguém que pode me ajudar vê isso?”) Alani (True Whitaker) é filha de um diretor de cinema de sucesso que presumivelmente pagou por sua bela casa, com vista para o reservatório de Silver Lake, e tudo o que ela precisa. (Ela tem um título na empresa dele, mesmo admitindo que é falso.) Como ela não quer nada, ela é a presença menos estressante aqui, investida em pasta espiritual de uma forma que não é irritante. Ligado ao quarteto, mas não realmente dele, está o namorado solidário de Maia, Dylan (Josh Hutcherson), um professor do ensino elementary e o único personagem com quem cheguei perto de me identificar. As crianças ainda os chamam de “normies”? Ou eles alguma vez, realmente?
O fato de eu achar algumas dessas pessoas mais desafiadoras do que charmosas não impede que “I Love LA” seja um programa que eu realmente gosto bastante. (A proporção entre charme e aborrecimento pode ser invertida para alguns espectadores, é claro; traços diferentes, como costumávamos dizer nos anos 1900.) Na verdade, é uma prova de que Sennott e companhia fizeram bem seu trabalho; a produção é compacta, o diálogo nítido, a fotografia rica – nada aqui parece nem um pouco acidental. O elenco está no ponto interpretando pessoas com quem na vida actual elas podem não se parecer em nada. (Minha suposição, certamente ingênua e muito contradita, é que todos os atores são legais.)
O desespero, na comédia, é patético, mas não trágico; na verdade, é um pilar da forma. Maia, Tallulah e Charlie são, em vários graus, governados pela necessidade de serem aceitos pelos bem-sucedidos e famosos, na esperança de se tornarem eles próprios famosos e bem-sucedidos. (Alani já está definido, e Dylan é quase um hippie, filosoficamente.) Ao mesmo tempo, os bem-sucedidos e famosos chegam para a satirização mais dura, incluindo Elijah Wooden, em uma cena contra-tipo que lembra “Extras” de Ricky Gervais. Por outro lado, a inesperada amizade de Charlie com um cantor cristão que ele confunde com homosexual é muito doce; sendo a comédia o que é, meio que se espera que o personagem seja derrubado. Milagrosamente, isso nunca acontece. Você pode considerar isso uma recomendação.
