Um pequeno filme humilde está chamando a atenção em alguns cinemas selecionados de Chennai. Se você desse uma chance, poderia acabar assistindo, sem dúvida, o melhor filme Tamil do ano. Angammaldirigido por Vipin Radhakrishnan, conta a terna história de uma senhora idosa que tem que lutar por sua identidade quando seu filho a obriga a usar blusa e se comportar da maneira que considera necessária para impressionar seus sogros. O filme de Vipin é tão encantador que o público pode deixar de perceber que há um ator por trás do olhar desgastado de Angammal. Geetha Kailasam, que consolidou seu lugar como uma artista de personagens muito procurada, interpreta Angammal com a convicção de uma veterana.
Gita tem viajado com Angammal há mais de alguns anos – o filme, que foi concluído há mais de um ano, tem sido o favorito do público no circuito de festivais e finalmente viu a luz do dia agora. “Lançar um filme independente, especialmente um filme protagonizado por uma mulher – e de um ator que não tem décadas de experiência – não é fácil. Mas a forma como o filme foi recebido em festivais como o Festival Internacional de Cinema de Kerala e o MAMI foi linda”, diz Geetha, que também ganhou o prêmio de Melhor Ator no aclamado Festival de Cinema Indiano de Melbourne. O filme também ganhou o prêmio de Melhor Filme no Festival de Cinema Indiano de Nova York. Dado que a pós-produção do filme ocorreu em Kerala, Gita só viu a versão final quando chegou aos festivais. “Fiquei maravilhado com a produção do filme; estava em um nível completamente diferente do que eu imaginava enquanto filmava.”
Gita Kailasam | Crédito da foto: Arranjo Especial
As notas da personagem de Angammal estão enraizadas em seu meio – ela não usa blusa, fuma como uma chaminé e anda descalça quando não está andando de motocicleta. Gita hesitou em agir sem blusa. “Eles então me apresentaram ao figurinista e eu aprendi sobre o tipo de saree que deveria usar. Comecei a praticar usar um saree sem blusa em casa.” Depois veio a parte de fumar: “Não sou fumante, então tive que praticar como riscar um palito de fósforo protegendo-o do vento para acender um beedi – então o diretor de fotografia e produtor, Anjoy Samuel, que estava fazendo pré-produção há mais de quatro meses em Padmaneri, me treinou virtualmente. Pratiquei meticulosamente por alguns dias”, acrescenta Geetha.
Um não fumante não precisava apenas aprender a fumar, mas também parecer tão confortável quanto uma mulher que enrola seus próprios beedis à mão. “Eles me contaram algo sobre fumar com brindes, quando na verdade eu não sabia o que ‘ganhos’ significava. Já vi a superestrela Rajinikanth fazer isso, mas na época eu era apenas uma artista feminina que havia feito cerca de três filmes!” Angammal, um vendedor de leite, anda numa motoneta azul, e Gita diz que, enquanto aprendia a andar novamente – 25 anos desde a última vez que andou de scooter – a experiência foi divertida. “Fui a uma aula e, quando aprendi a equilibrar o veículo de duas rodas novamente, descobri um entusiasmo infantil. Lembrei-me dos momentos em que andava de scooter durante meus tempos de faculdade.”
Gita então andou por Padmaneri – onde o filme foi rodado – e andou descalça. Exceto pela cor dos lábios e dos dentes, que deveriam combinar com os de uma fumante, o papel não precisava de maquiagem. “Além disso, bronzeei-me naturalmente para o tom de pele.”
Bharani e Geetha Kailasam em foto de ‘Angammal’ | Crédito da foto: Arranjo Especial
Aqueles que viram Gita em Madras Matinê estaria ciente de suas habilidades de atuação cômica. Em Angammalela canaliza essa qualidade em uma cena em que seu filho mais novo e sua nora a forçam a se ‘comportar’ de uma determinada maneira – o que ela faz, apenas para que seu estado natural continue ressurgindo. “Eu dei muitas contribuições enquanto filmava aquela cena. Ela evoluiu na hora e nós simplesmente seguimos o fluxo. Gosto de humor e vi uma pequena margem para isso”, diz ela, acrescentando que ficou feliz em ver o público do festival entender a nuance emocional de alguém tentando ser algo que não é.
Angammal quase não sorri no filme. É por isso que a performer em Gita explode em situações que exigem que ela expresse uma aparência medida de curva. “Houve muito poucos momentos em que ela sorria ou ria, como quando ela está com os amigos ou quando vê sua paixão. E eu estava ciente do tipo de equação que Angammal tinha com outros personagens principais. Então, eu instintivamente sabia onde sorrir e a medida disso”, diz ela.
Sobre filmes que retratam romances de meia-idade ou idosos e como as mães são escritas no cinema Tamil
Uma das subtramas que se destacam Angammal gira em torno de sua equação com sua paixão, outro homem idoso. “Na verdade, depois do programa de imprensa, alguém nos perguntou se haveria uma sequência para aquele romance. Alguns disseram que essa parte poderia ter sido um filme por si só.” Gita já havia recebido muito amor por uma cena em Sarpatta Parambaraiem que sua personagem tem um momento terno e romântico com a personagem de Pasupathy. A atriz diz que não recebeu nenhuma proposta de história para um filme que gira em torno de um romance de meia-idade. “Se eles me deixassem, eu mesmo escreveria (risos). Porque estou interessado em escrever roteiros de filmes e quero fazer comédias românticas, tendo a mesma aparência que tenho na vida real. Não importa a idade; há tantas nuances no relacionamento de um casal.”
Geetha Kailasam sobre seus atores favoritos:
“Sou um grande fã do astro Rajinikanth e também gosto de Kamal Haasan. Então, cresci assistindo seus filmes. Desde os 20 anos – quando meu interesse pela atuação começou – comecei a observar a atuação e gosto de atores daquele período, como Sri Vidhya, Sripriya, Sridevi. E também adoro Manorama, especialmente em seus filmes anteriores, e SN Lakshmi.”
Em sua carreira de seis anos até agora, Gita desempenhou amplamente o papel de mãe. Isso e o fato de ela ter trabalhado com muitos diretores deixam a curiosidade de perceber um padrão na forma como os diretores escrevem esses papéis. “A experiência tem sido diferente com cada um deles. Embora existam filmes como Amaran e Lubber Pandhuque tratavam inteiramente de permanecer fiel à história, há filmes em que tudo gira em torno do sucesso comercial. E por causa disso, os diretores estão perdendo ideias progressistas ou trazendo nuances para suas personagens femininas.” Gita acha desagradável quando os diretores fazem sua personagem chorar desnecessariamente por melodrama. “Decidi não escolher esses papéis daqui em diante. Mas a maioria dos novos diretores está pensando em personagens femininas.” Ela também percebe como a maioria das mães na tela tem um arco de personagem fixo.
“Vemos isso acontecer também em séries de televisão. No entanto, as respostas a esse tipo de conteúdo nos dizem que o público gosta de ver mulheres fortes. Em Angammalestou muito surpresa ao ver como o público aceitou uma personagem imperfeita que nunca chora ou mostra suas emoções de forma melodramática”, acrescenta ela.
Sobre ser um ator coadjuvante no cinema Tamil e o que os diretores Tamil precisam aprender com os escritores Malayalam:
Gita não está satisfeita com a forma como as partes que apresentam um artista de personagem muitas vezes são cortadas, a ponto de nem aparecerem em uma única cena. “Isso acontece muito com personagens coadjuvantes femininas, principalmente. Quando tais incidentes ocorrem, os atores se sentem desmotivados e abalados.” Ela menciona o quão feliz ela ficou quando seu personagem em Madras Matinê teve seu encerramento no final.
Ao longo dos anos, muitos levantaram preocupações sobre a falta de um forte grupo de atores coadjuvantes no cinema Tamil, algo que Malayalam sempre se vangloriou. É de se perguntar se isso ocorre porque a maioria dos diretores tâmeis são exigentes em escrever seus próprios roteiros. “Isso pode ser verdade. Mesmo em Tamil, os diretores geralmente trabalham em equipe enquanto escrevem seus roteiros, mas continua sendo uma preocupação se eles contratam escritores para fazer parte de sua equipe. E os papéis coadjuvantes precisam ser melhor escritos no cinema Tamil.”
Gita sente que não há oportunidades de aprender no trabalho em Tamil. “Os atores Malayalam certamente não nasceram grandes atores. Eles tiveram diretores que trabalharam com eles, ajudando-os a crescer. Aqui o tempo de filmagem já é muito pouco.” É por isso que quando o diretor Tamizharasan Pachamuthu deu tantas contribuições para uma cena em Lubber Pandhu, o ator aprendeu muito sobre as nuances do controle das emoções.
Gita Kailasam | Crédito da foto: Arranjo Especial
Gita sabe que tem muito que aprender. “Quando atuo com artistas seniores como Vadivelu, Ilavarasu e Saravanan, posso ver o quanto eles sabem, mas tenho pouco espaço para aprender. Quero aproveitar meu tempo no set para fazer isso”, acrescenta ela.
Ela deseja tentar a direção – afinal, ela dirigiu uma peça de teatro em 2014? “Gosto de trabalhar com atores, mas não acho que tenha inclinação para direção.” Por enquanto, ela está ansiosa para ver como o público está recebendo Angammal. “Espero que outros diretores também assistam e promovam o filme – o que acontece com bons filmes – e meu desejo é que meus atores favoritos, os astros Rajinikanth e Kamal Haasan, vejam o filme, porque eles sempre apoiaram bons filmes”, ela finaliza.
Publicado – 09 de dezembro de 2025 13h17 IST
