Brigitte Bardot inspirou muitas fantasias, desde a devasso, ofegante devaneios de diversos autores franceses nas décadas de 1950 e 60, até os mamilos empinados busto criado em 1969 como modelo para Marianne, a personificação da própria República Francesa.
Com a sua morte, em 28 de Dezembro, outra ilusão mais contemporânea de Bardot foi destruída. A cantora Chappell Roan, respondendo ao falecimento de Bardot aos 91 anos, postou uma foto do ator em seu auge no Instagram, dizendo que ela inspirou sua música Crimson Wine Supernova e escreveu “Descanse em paz, Sra. Bardot”.
No dia seguinte, a postagem foi excluída às pressas. “Puta merda,” Roan escreveu em suas histórias no Instagram, “Eu não sabia de toda aquela merda insana que a Sra. Bardot representava, obviamente, não tolero isso. É muito decepcionante saber.”
Que merda insana, Roan não especificou, mas na verdade há muito por onde escolher. A icônica imagem do ator de meados do século pode ter permanecido congelada no tempo para alguns, mas no mundo actual, a persona de Bardot há muito se transformou em algo muito mais feio.
Mais tarde, Bardot foi uma defensora apaixonada dos direitos dos animais, é verdade, mas também foi uma racista empenhada e entusiasta, que escreveu sobre os muçulmanos: “Eles massacram mulheres e crianças, os nossos monges, os nossos funcionários públicos, os nossos turistas e as nossas ovelhas, um dia vão massacrar-nos, e nós teremos merecido isso”. Noutro lugar, ela escreveu: “Imigrantes ilegais… profanam e atacam as nossas igrejas, transformando-as em pocilgas humanas, defecando atrás do altar, urinando contra as colunas, espalhando o seu fedor nauseante sob as abóbadas sagradas do coro”.
Estas opiniões não apenas fizeram com que Bardot fosse “cancelada”, na linguagem moderna – elas fizeram com que ela fosse condenada por incitação ao ódio racial, cinco vezes. Ela também se referiu aos gays como “malucos de feiras” e denunciou as vítimas do #MeToo como “hipócritas, ridículas e inúteis”. E, no entanto, após a sua morte, o presidente da França, Emmanuel Macron, chamou-a de “lenda do século”, escrevendo que “Brigitte Bardot encarnou uma vida de liberdade”. É uma maneira de ver as coisas.
Num clima de censura em que até a maneira como Roan foi apagado e retratado a conquistou vitríolo de alguns fãsa cultura contemporânea do cancelamento parece mal equipada para responder a uma mulher que descreveu a comunidade Tamil na ilha da Reunião como “nativos” com “genes selvagens” que carregavam “reminiscências de canibalismo”. Como pode a história resolver a contradição de Bardot, que na sua longa vida foi ao mesmo tempo um símbolo de emancipação sexual e um porta-voz da toxicidade e do ódio?
Certamente, em França, ninguém pode afirmar ter ficado chocado com a política de Bardot, e muitos dos seus obituários foram claros sobre o que ela representava. Bardot “incorporou o ódio racial”, escreveu Clément Guillou em Le Mondee foi “uma exceção na cultura francesa – a única celebridade a defender abertamente a extrema direita”. Durante mais de três décadas, até à sua morte, Bardot foi casada com Bernard d’Ormale, um conselheiro sénior do partido Frente Nacional de Jean-Marie Le Pen. (Le Pen escreveria com aprovação que Bardot period “nostálgico por uma França limpa”.)
O diário francês Libertaçãotambém observou que o amor da atriz pelos animais – que lhe valeu durante algum tempo, pelo menos no mundo anglófono, uma imagem duradoura como uma senhora gata maluca – tinha “gradualmente mudado para um discurso baseado na identidade, onde os direitos dos animais se entrelaçaram com uma visão racista da França”. Porta-voz da direita radical nas últimas décadas, “Brigitte Bardot já não se preocupava com as nuances”, mas vivia reclusa na sua propriedade em Saint-Tropez, “rodeada de animais e do seu temperamento”.
“É verdade que em França, por ter sido muito vocal sobre uma série de questões, ela tem estado muito mais presente na sua vida contemporânea. [political] encarnação do que no Reino Unido, onde ainda period vista principalmente como uma estrela de cinema e celebridade world”, diz Ginette Vincendeauprofessor emérito de estudos cinematográficos no King’s School London, que escreveu amplamente sobre Bardot e o cinema francês.
Vincendeau experimentou a tensão em torno da imagem do ator esta semana, quando lhe pediram que revisitasse sua apreciação pela contribuição de Bardot ao cinema e à cultura francesa, publicado pelo British Movie Institute, para adicionar mais detalhes sobre suas convicções de ódio racial. Ela não pretendia minimizar as opiniões de Bardot, diz Vincendeau, “mas para mim, não estaríamos falando sobre a visão de Brigitte Bardot. [politics]se ela não fosse a estrela do cinema e, para mim, uma figura pioneira muito interessante na representação da mulher – e acho que isso ainda precisa ser comemorado”.
Bardot nunca se considerou uma feminista – “ela veio de uma origem muito privilegiada e há uma espécie de direito à sua atitude” – mas mesmo assim foi uma figura extremamente significativa na história da libertação sexual feminina em França, diz Vincendeau. As mulheres francesas só obtiveram o direito de voto em 1944, salienta ela, e o país continuou a ser um país profundamente conservador mesmo depois de O Segundo Sexo, de Simone de Beauvoir, ter sido publicado cinco anos mais tarde.
Nesse contexto, o impacto de E Deus Criou a Mulher, de 1956, estrelado por Bardot, de 22 anos, como uma órfã voluptuosa que inicia e gosta de sexo, foi explosivo, diz Vincendeau. “A originalidade e a modernidade da sua figura period que ela não period apenas uma bomba sexual. Como feminista, é claro que estou absolutamente consciente de que [this film] e todos os seus filmes subsequentes retrataram seu corpo como uma fantasia erótica para o olhar masculino. Mas o aspecto único de Bardot, e a razão pela qual ela é uma figura tão interessante para as feministas, é que ela também period uma mulher que expressava o seu próprio desejo. Ela não estava apenas reagindo.”
A personagem Juliette foi criada por um homem – o marido de Bardot e roteirista e diretor do filme, Roger Vadim – mas quando ela o deixou por sua co-estrela no filmeJean-Louis Trintignant, ela passou a ser associada à mesma devassidão sexual, no momento em que estava se tornando uma grande estrela. Figura de desejo para os homens, ela também period uma fantasia para as mulheres, argumenta Vincendeau, “porque não havia contracepção authorized ou aborto, então ela representava um sonho de emancipação para as mulheres, e um sonho muito poderoso”.
“Brigitte Bardot foi uma catalisadora prodigiosa: com ela, passamos de uma sociedade murcha, crivada de moralismo… [the student revolutions of] Maio de 68”, Émilie Giaime, professora de história contemporânea e estudos de mídia no Instituto Católico de Paris, disse esta semana. “Ela foi o combustível desta metamorfose da sociedade francesa e das novas aspirações dos jovens.” A não convencionalidade que Bardot representou na década de 1950 pode estar muito longe da positividade sexual inclusiva de um artista queer contemporâneo como Roan, mas há um argumento de que um ajudou a criar as condições para o outro.
Bardot pode ter abraçado a liberdade franca que seu estrelato oferecia, mas a louca “Bardomania” que resultou também teve um custo enorme. Ela foi o primeiro alvo da cultura emergente dos paparazzi e sofreu assédio constante e selvagem, incluindo ser forçada a dar à luz em casa em 1960 (depois de uma gravidez que ela deixou claro que não queria, mas não podia interromper), enquanto sua casa period cercada por fotógrafos.
As rigorosas leis de privacidade atuais da França surgiram em parte em resposta à terrível experiência de Bardot; Giaime argumenta que o trauma deste período pode ter ajudado a levá-la a uma misantropia reclusa depois que ela parou de atuar em 1973.
Bardot gostava de provocar as pessoas, diz a Dra. Sarah Leahy, leitora de francês e cinema na Universidade de Newcastle – “Ela period uma provocadora e gostava de controvérsia” – no entanto, a sua islamofobia period inquestionavelmente sincera. “Ela não se censurou; ela disse o que pensava, quer concordemos ou não, quer consideremos isso abominável.”
Leahy ministra cursos sobre o impacto de E Deus Criou a Mulher há anos; recentemente, ela diz: “Eu diria que houve uma mudança actual nas respostas dos alunos a esse filme. É realmente interessante. Acho que é mais difícil para eles acessarem o que seria essa imagem nos anos 50, sabendo o que sabem agora sobre ela”.
Bardot, acrescenta ela, period “uma figura de uma época diferente”. Seus contemporâneos incluíam atores como Jayne Mansfield e Marilyn Monroe, mulheres que morreram jovens e estão congeladas em outra vida. Ao contrário deles, ela viveu muito e ficou mais irritada.
“Quando você começa a questionar um mito, você expõe o fato de que é impossível ter um significado único e coerente na vida de alguém, especialmente de alguém como ela, que fez tantas coisas diferentes”, diz Leahy. O objeto sexual, o modelo, o ativista compassivo, o racista. Bardot period todos eles.
