Crítica de Practice Goals: Joel Edgerton dá vida à novela de Denis Johnson

De forma alguma um filme de ritmo acelerado, mas rico em detalhes e performances fortes, Treinar sonhos tece a vida de um homem através de um oeste americano em rápida mudança no início do século XX.

Baseado na novela homônima de Denis Johnson de 2011, é uma jornada constante, meditativa e às vezes devastadora, com muitas conversas ao redor do fogo. Treinar sonhos vê Cante Cante os colaboradores Greg Kwedar e Clint Bentley se reúnem – desta vez com Bentley na cadeira do diretor – para explorar temas delicados de amor e perda em meio a essa fronteira em declínio, à beira da industrialização. Às vezes é um filme lento e sombrio, outras vezes um ensaio histórico, e não agradará a todos.

No entanto, o verdadeiro coração deste filme comovente é uma atuação sutil e sensível de Joel Edgerton, imersa na trilha meticulosa de Bryce Dessner e na exuberante cinematografia de Adolpho Veloso, e concluída com o espírito inconfundível de Nick Cave.

O que é Treinar sonhos sobre?

Começando em 1917 e indo até 1968, Treinar sonhos segue a busca de um homem por significado à medida que o século XX chega. Os dias do Velho Oeste acabaram. A fronteira americana está se transformando. E Edgerton lidera como o dedicado homem de família e estóico trabalhador ferroviário Robert Grainier, que trabalha para a Spokane Worldwide Railway em Idaho. Ele constrói laços transitórios com seus colegas lenhadores e pinheiros para casa. Ele também é um homem cheio de culpa por sua cumplicidade ao assistir ao assassinato racista de um trabalhador imigrante chinês durante um trabalho ferroviário, perpetuamente assombrado pela memória. Aqui, o roteiro diverge da novela: nesta última, Robert ajuda fisicamente a transportar o trabalhador até uma ponte alta, mas no filme Robert simplesmente não intervém.

Apesar desse evento chocantemente informal, o filme passa a maior parte do tempo traçando a vida de Robert. Depois de um breve namoro com sua futura esposa Gladys Olding (Felicity Jones), na pequena vila de Meadow Creek, Robert constrói com ela uma casa simples e idílica entre campos de flores silvestres e ao lado de um riacho murmurante. A dupla mapeia sua cabana de um quarto com pedras de rio e brand dá as boas-vindas à chegada de sua filha Kate. É uma existência quase esmagadoramente romântica, martelada em montagens quase açucaradas e na tenra trilha sonora de Dessner, e uma pela qual Robert anseia quando é afastado por meses em perigosos projetos de construção de ferrovias. Os perigos do trabalho são enfatizados tanto na novela de Johnson quanto no filme de Bentley, sendo ferimentos ou morte causados ​​pela derrubada de árvores colossais um risco comum no native de trabalho para os lenhadores do século XX. As fotos POV de Veloso da queda desses gigantes antigos provam isso, e várias cenas mostram o quão arriscado period esse negócio de pilhar a paisagem pure.

Num ponto trágico, numa sequência devastadoramente filmada e encenada, o mundo de Robert vira de cabeça para baixo. Ele ficou procurando desesperadamente por um significado para tudo, sentindo-se obsoleto e esperando “que uma grande revelação chegasse sobre sua vida”. Edgerton oferece uma atuação solene e crua – e com tudo o que acontece, não estamos bravos por ele estar cercado por cachorrinhos fofos e vadios durante grande parte do filme. Dando ao personagem de Edgerton espaço para conversas e reflexões profundas, Bentley e Kwedar expandem os personagens do livro de Johnson, incluindo o amigo de Robert, Ignatius Jack (um maravilhoso Nathaniel Arcand), o dono de uma loja Kootenai que o ajuda a reconstruir, e a trabalhadora florestal Claire (Kerry Condon), que se relaciona com Robert no futuro.

Treinar sonhos é uma jornada de solidão e história americana.

Joel Edgerton em “Trem Sonhos”.
Crédito: Cortesia da Netflix

Embora não seja necessariamente uma aula de história, Treinar sonhos serpenteia sutilmente pelas histórias do oeste americano e onde esses trabalhadores ferroviários anônimos se enquadram nele. Através de um narrador onisciente (dublado por Will Patton) e conversas entre personagens, o roteiro reúne fragmentos do passado. Como na novela de Johnson, as menções à Guerra Civil Americana, às Guerras Indígenas Americanas e à Primeira Guerra Mundial surgem organicamente. Em specific aqui, William H. Macy é um destaque como Arn Peeples, um especialista em explosivos que toca gaita e “gadabout de origem desconhecida” que faz amizade com Robert. Como na novela, Arn é o personagem que mais reflete sobre a história americana, lamentando a desconexão de seus colegas mais jovens com ela.

Como Arn, a narração de Patton empresta uma certa energia de avô, descrevendo a mecânica das locomotivas, a construção da ponte Robinson Gorge e “o custo do progresso” no mesmo tom com que descreve a crise existencial de Robert. No entanto, dá ao filme uma consistência emocional constante. Além disso, sua narração dá ao presente do filme uma consciência do futuro, à medida que aprendemos o que será das coisas.

William H. Macy em “Trem Sonhos”.
Crédito: Cortesia da Netflix

Treinar sonhos também se esforça para capturar uma tensão específica entre tradição e modernidade através do trabalho da designer de produção Alexandra Schaller. Dos elementos artesanais da cabana dos Graniers às mudanças tecnológicas dos locais de exploração madeireira, das ferramentas rudimentares às máquinas, a equipe de Schaller cria uma imagem detalhada da vida no oeste americano do início até meados do século. Mas há um elemento essential que reúne todos os elementos do Treinar sonhos junto.

O motor fervendo de Treinar sonhos é a pontuação de Bryce Dessner.

Joel Edgerton e Kerry Condon em “Practice Goals”.
Crédito: Cortesia da Netflix

Adicionando ao seu elogiado catálogo de trilhas sonoras de filmes modernos de O Regresso para Vivemos no tempoBryce Dessner do The Nationwide mais uma vez exercita suas habilidades de compositor atmosférico em Treinar sonhos. Ao mesmo tempo uma ode extravagante e romântica ao potencial e um acompanhamento hipnótico e reflexivo à perda, a partitura de Dessner impulsiona o motor emocional da Treinar sonhos. O Robert de Edgerton é caracteristicamente estóico e inside em suas emoções, permitindo que Dessner extraia as sutilezas brilhantes de sua atuação. Enquanto isso, é o parceiro perfeito para as lindas fotos de Veloso de Robert engolfado pela paisagem de Idaho, imerso na beleza e na história da natureza selvagem americana.

Vale a pena acompanhar os créditos finais do filme, pois Dessner se une ao sempre icônico Nick Cave (que não é estranho à exploração lírica do amor e da perda) para a assombrosa canção unique “Practice Goals”. Esta balada taciturna resume essencialmente a narrativa e o tom emocional do filme em poucos minutos, marcando uma conclusão elegant do filme.

Treinar sonhos leva o seu tempo, saboreando conversas sobre luto, perda, sentindo-se obsoleto e oprimido pela natureza e pela modernidade. Esse ritmo mais lento pode parecer um pouco envolvente às vezes, mas o desempenho de Edgerton, a pontuação de Dessner e o equilíbrio de Veloso entre fotografia portátil e estática me mantiveram preso no caminho.

Treinar sonhos foi avaliado no BFI London Movie Competition. O filme chegará a cinemas selecionados dos EUA em 7 de novembro, antes de ser transmitido mundialmente pela Netflix em 21 de novembro.