Uma grande revisão ousada de jornada ousada: Colin Farrell e Margot Robbie se apaixonam em romance de fantasia colorido

De relance, Uma grande jornada ousada Parece o tipo de filme que seria fácil se apaixonar. Um romance fantástico sobre dois amantes de coração partido que parecem destinados a estar juntos, o filme é estrelado por Colin Farrell e Margot Robbie, dois atores indicados ao Oscar, que são quase gostosos. Além disso, pela aparência dos trailers e pôsteres, Uma grande jornada ousada está cheio de cor e capricho. O que não é amar?

Bem, enquanto o filme abraça uma paleta vívida, grandes momentos de rompimentos, nascimento, morte e até a alegria única do teatro do ensino médio, há um afastamento dedicado à sua abordagem. Dirigido pelo diretor Kogonada anunciado pela crítica (Depois de YangColumbus), Uma grande jornada bonita Oferece uma configuração que parece o materials do romance de filmes americanos. Mas emblem após seu primeiro ato encantador e peculiar, o roteiro de Seth Reiss (O regimeO menu) se transforma em um espaço cerebral que parece frustrantemente desconectado da emoção sincera.

Uma grande jornada ousada Começa forte com Kevin Kline e Phoebe Waller-Bridge.

No dia das núpcias de um amigo, David (Farrell) está planejando expulsar um caminho da cidade até o native rural. No entanto, seus pneus de carro foram inesperadamente inicializados, então ele segue o conselho de um panfleto posicionado para um native remoto, onde é prometido um serviço de aluguel de carros. Embora a primeira sequência pareça que possa ser colocada nas ruas da cidade de Nova York, onde David emerge de um pitoresco marrogo com uma porta azul brilhante e corre por uma movimentada calçada, o próximo cenário é um beco tão largo e limpo que existe apenas na versão do cinema de Manhattan. Kogonada já está se afastando de nossa realidade frustrante (arrumando seu carro sem aviso prévio) e para a fantasia romântica.

No entanto, este native de aluguel de carros não é pitoresco ou encantador. Isso é Broad Metropolis-bizarro. Após uma troca cômica de uma campainha, David entra no prédio para encontrar um armazém enorme e principalmente vazio. Tudo o que se encontra lá dentro são dois carros e duas pessoas sentadas à mesa de um cartão, esperando que ele se aproxime. Uma é uma mulher alegre, que fala com um sotaque alemão e gosta de usar a palavra “foda”. Naturalmente, esta é Phoebe Waller-Bridge de Pulga fama. Ao lado dela, Kevin Kline é sua folha, de fala mansa e suave, onde é radiantemente enérgica. Juntos, eles convencem David a alugar um carro e primavera para o GPS, caso seu telefone “se afaste”. Eles são estranhamente insistentes nesse ponto.

Dentro dessa configuração, há o sentido de uma produção de jogo. O espaço vazio com dois personagens peculiares, falando de coisas simples, como sinais e portas do telefone celular, mas com uma intensidade que sugere que tudo isso é metáfora. Eles são claramente as figuras fatídicas que lançam essa jornada. Há uma zanina sedutora nessa seção, incluindo um pequeno detalhe do suporte: um tiro na cabeça de Farrell, onde ele está sorrindo amplamente, com o punho plantado firmemente debaixo da mandíbula, como como uma criança excessiva pode posar para um tiro na cabeça. Naturalmente, David diz que nunca viu essa foto antes, outro sinal de que algo estranho, mas maravilhoso está acontecendo aqui. Infelizmente, onde Uma bela jornada ousada A partir daqui não mantém nem recupera essa energia, selvagem ou senso de promessa.

Colin Farrell e Margot Robbie estão comprometidos, mas abaixo do esperado em Uma grande jornada ousada.

Colin Farrell e Margot Robbie em “Uma grande jornada ousada”.
Crédito: Sony Footage Leisure

Pelo meu dinheiro, Farrell é um dos melhores atores de sua geração, entregando performances sombrias de cômodos com Em Bruges e Os Banshees de Inisherinpathos corajoso em O pinguimanseio radiante em A lagosta, e fervilhando de raiva em O sediado. Em Uma grande jornada ousada, ousada, No entanto, Farrell atinge uma parede quando se trata de Robbie.

Somente no carro, há uma dor em sua voz e anseio em seus olhos enquanto ele considera as estradas menos percorridas, da qual o GPS agradável e persistente (Jodie Turner-Smith) o direcionará. No entanto, à medida que o filme se torna sobre David e Sarah (Robbie) fazendo uma viagem que os leva a locais cênicos, onde portas do passado permitirão que eles tragam um convidado para seus altos e baixos pessoais, o filme se torna emocionalmente vago.

No casamento, David (em um traje azul) encontra Sarah em um terninho de seda com listras vermelhas que se assemelha a pijamas chiques. (Eles vão se apegar a essas cores, independentemente de suas roupas). Eles aprendem rapidamente que ele é da Uptown e ela é do centro da cidade, sugerindo uma diferença de atitude refletida por suas tomadas sobre roupas formais. Ele é reservado e educado; Ela é um espírito livre que admitirá que trapaceou em todos os relacionamentos de uma só vez, propõe o casamento no próximo.

Ambos são atores muito carismáticos, e ainda assim esse flerte – e todos os que se seguem – caíram para mim. Talvez seja o roteiro de Reiss, que escreve personagens com a borda erudita de um nova iorquino desenho animado. David e Sarah não são definidos pelo que fazem para viver ou seus amigos (apesar de se encontrarem no casamento de um amigo). Eles começam simplesmente como um homem de azul e uma mulher em vermelho, com a personalidade que você pode extrapolar a partir daí.

Ambos vão pontificar por que são do jeito que são, culpando seus pais ou seus próprios maus hábitos. Em seguida, entra nos belos espaços que eles amam – um farol, um museu de arte depois de horas – pretendem evocar profundidade. Mas parece superficial, especialmente porque eles pontificam coisas como “Eu estou para ficar sozinho” e que dizer a uma criança que ele é “especial” faz mais mal do que bem. Eles se sentem menos como esboços desbotados de amantes fracassados, deixando -me ansiar por algo mais.

Kogonada pinta um romance restrito.

O conceito de caminhar um amante em potencial através de sua bagagem emocional através de um Sendo John Malkovich-Como a série de portas é um começo promissor. No entanto, os lugares que esses portas lideram não são tão surpreendentes ou convincentes. Em vez disso, eles jogam em clichês de beleza, trauma na infância e rompimentos de rom-com. Se o filme tivesse um ritmo rolante, talvez tais tropos pudessem ser esquecidos. Mas emaranhado em seus pronunciamentos pretensiosos sobre amor, arrependimento e perdão, Uma grande jornada ousada Parece surpreendentemente longo, embora seu tempo de execução seja inferior a duas horas.

Dentro do filme, os personagens discutem a necessidade de “agir” – significando fingir – para alcançar um lugar de verdade. E talvez essa idéia de desempenho seja por isso que Farrell e Robbie criam personagens que parecem finos reflexos de idéias sobre pessoas de carne e sangue. Farrell já havia estrelado no Kogonada’s Depois de Yangum drama sobre tristeza que abraça a poesia sobre grandes reveals de emoção. Essa abordagem não funcionou para mim então, como escrevi em admiração por sua abordagem, mas confessou em minha resenha“Eu não estou no comprimento de onda de Kogonada”.

A opinião do diretor sobre o luto não se conectou ao meu então, nem sua opinião sobre o amor romântico se conecta ao meu agora. Não é nem uma questão de desacordo, mas não consigo sentir as emoções que podem viver dentro de sua poesia.

Eu certamente não esperava um romance de tinta por números de Kogonada, mas fiquei surpreso ao me encontrar tão entorpecido com a história central. Farrell e Robbie são atores que possuem presença incrível na tela, e ainda assim a química deles aqui é morna. Eles são atores que se lançam em horas de próteses, comédias de alto conceito e empreendimentos cinematográficos polarizando. Mas aqui, seus retratos de pessoas, ansiando pelo amor, mas com medo de se machucar, se sentem frustrantemente superficiais, quando podiam se sentir radiantes ou profundos.

Simplificando, Uma grande jornada ousada Não senti nenhum grande, ousado ou bonito. Sua jornada está enrolada. Sua mensagem é sincera e, no entanto, eu não me sujou, até entediada.

Uma grande jornada ousada Abre nos cinemas em 19 de setembro.